اگر بخواهیم صادق باشیم غذا همواره در عکس‌ها، بهتر از زندگی واقعی به نظر می رسد؛ درست است؟ زمانی‌که ما غذا میل می‌کنیم، ذهن ما فقط به خوردن غذا فکر نمی‌کند!! زمانی‌که بوی یک غذا به مشام ما می‌رسد یا زمانی‌که غذا خوردن شخصی را از دور نگاه می‌کنیم، وسوسه می‌شویم و بزاق دهانمان سرازیر می‌شود؛ پس غذا خوردن یک عمل حسی می‌باشد. در نتیجه، تاثیر روانی غذا و موادغذایی بر مخاطب نکته اصلی در عکاسی از غذا است.

غذا خوردن یک تجربه دلنشین است، یک عکاس غذا در تلاش برای ثبت این تجربه می‌باشد، در نتیجه، زیبایی غذا در عکس‌ها، به‌خاطر مهارت عکاسان مواد غذایی برای ثبت آن‌ها دوچندان می‌شود.

چرا عکاسی غذا

با رشد روز افزون کسب و کارها و بالا گرفتن رقابت بین کسب و کارها، صاحبین آن‌ها نیاز به عکس‌های خوبی دارند تا مشتریان بالقوه را به بالفعل و مشتریان قدیمی را تبدیل به مشتریان وفادار نمایند. از طرفی هم باید این عکس‌ها بتواند فروش یک محصول را افزایش دهد و در عین سادگی تمام ظرافت‌های آن غذا را به تصویر بکشد.

در ادامه­ مقاله عکاسی غذا به شما می ­گوییم چگونه باید چیدمان کنید، نورپردازی در عکاسی غذا به چه صورت است و در نهایت چطور مانند یک عکاس حرفه ­ای از مواد غذایی عکاسی کنید.

 در ابتدا باید سوژه خود را مشخص کنید و متناسب با سوژه­ اصلی عکس، رنگ و بافت بک‌دراپ را انتخاب کنید. سپس با استفاده از اکسسوری‌های متنوع می­‌توانید فضاهای متفاوتی را برای عکس خود خلق کنید. چیدمان این اکسسوری‌ها نیاز به دانستن دانش ترکیب بندی در عکس دارد که، در ادامه به آن می‌پردازیم. یادگیری ترفندهای عکاسی از غذا برای شما ضروری است، چرا که باعث می‌شود تصاویر خاصی ثبت کنید.

علاوه بر اصول چیدمان، نورپردازی نیز در عکاسی از مواد غذایی بسیار اهمیت دارد. اصل مهم در نورپردازی موادغذایی این است که، بافت و جزئیات غذا به خوبی نمایان شود و سایه­‌ها نرم و کم‌رنگ باشند. در آموزش عکاسی از غذا اجرای تمامی اصول عکاسی در این حوزه را یاد بگیرید!

عکاسی غذای ایرانی: هنر ثبت و مزه

چیدمان در عکاسی غذای ایرانی

چیدمان در عکاسی غذای ایرانی، نقشی کلیدی در خلق تصاویر جذاب و اشتها برانگیز دارد. چیدمان مناسب، نه تنها زیبایی غذا را به نمایش می گذارد، بلکه حسی از داستان سرایی و انتقال فرهنگ و سنت را نیز همراه دارد.

عناصر موجود در چیدمان دخیل هستند، از جمله:

• انتخاب ظروف مناسب: ظروف سنتی ایرانی مانند دیزی سنگی، کاسه های سفالی و مسی، زیبایی و اصالت را به عکس ها می افزایند.
• استفاده از رنگ ها: رنگ های شاد و متنوع در غذاهای ایرانی، فرصتی برای خلق عکس های جذاب و پرانرژی به وجود می آورد.
• ترکیب بندی خلاق: قرارگیری عناصر در کنار هم، زاویه دید و ترکیب، می تواند حس ترکیب، پویایی و زیبایی را در عکس ایجاد کند.
• توجه به جزئیات؛ عکاسی غذای ایرانی: چیدمان دقیق و عناصر ظریف، مانند گیاهان، ادویه جات و چاشنی ها، به جذابیت و اشتها برانگیز شدن عکس ها کمک می کند.

با تسلط بر اصول چیدمان و خلاقیت در استفاده از عناصر مختلف، می توان عکس های منحصر به فرد و چشم نوازی از غذاهای ایرانی خلق کرد و طعم و مزه آنها را به تصویر کشید.

تکنیک عکاسی غذای ایرانی

تکنیک های عکاسی غذاهای ایرانی، مجموعه ای از مهارت ها و ابزارها برای خلق تصاویر جذاب و اشتها برانگیز از غذاهای ایرانی است. این تکنیک ها شامل موارد زیر می شوند:

• نورپردازی مناسب: نورپردازی طبیعی یا مصنوعی، با ایجاد ها و روشنایی های مناسب، به روشن شدن جزئیات و زیبایی غذا کمک می کند.
• انتخاب زاویه در عکاسی غذای ایرانی: انتخاب زاویه مناسب، می تواند جذابیت و عمق عکس را افزایش دهد.
• استفاده از ابزارهای عکاسی: لنزهای مختلف، فوکوس دقیق و دوربین، در کیفیت عکس ها نقش مهمی دارند.
• ویرایش عکس: تنظیم نور در عکاسی غذای ایرانی، رنگ و کنتراست در نرم افزارهای ویرایش عکس، می توان کیفیت و جذابیت عکس ها را بهبود بخشید.

با تسلط بر تکنیک های عکاسی و خلاقیت در استفاده از آنها، می توان عکس های منحصر به فرد و چشم نوازی از غذاهای ایرانی خلق کرد و طعم و مزه آنها را به تصویر کشید.

انتخاب بک‌دراپ مناسب

رنگ­‌های خنثی برای پس زمینه عکاسی، انتخاب بسیار مناسبی هستند و باعث می‌شوند سوژه اصلی که غذا است برجسته‌­تر دیده شود؛ اما بکدراپ­ های رنگارنگ می‌توانند تمرکز را از سوژه اصلی بگیرند و برای عکاسان مبتدی که هنوز اصول متمرکز شدن به سوژه را نمی‌دانند، پیشنهاد نمی­‌شود.

چیدمان‌های روشن، طوسی و تیره بسیار کاربردی­ هستند و به کمک آن‌ها می‌توانید تنوع بسیار زیادی از عکس‌­ها را ثبت کنید.

بکدراپ روشن

بک دراپ روشن برای مخاطب حس آرامش و دلپذیری را به همراه دارد. به همین علت معمولا انتخاب عکاسان حرفه‌­ای برای عکاسی از میز صبحانه، ظرف دسر و شیرینی و میوه‌­های رنگارنگ تابستانه، طیف‌ رنگ‌های روشن است.

بیشتر بخوانید: تکنیک‌های عکاسی از برگر

بکدراپ طوسی

رنگ طوسی برای عکاسانی که در ابتدای کار می­‌خواهند فقط یک ست بک‌دراپ تهیه کنند، بهترین انتخاب است. خنثی بودن این رنگ به عکاس اجازه می‌دهد تا از هر مدل غذا با هر رنگ و جلوه‌ای عکاسی کند.

بک دراپ تیره

در عکس‌­هایی که ‌بک‌دراپ تیره‌ دارند، معمولا به سوژه اصلی که مواد غذایی است و رنگ و ظاهر جذابی دارد تأکید زیادی شده است، زیرا کنتراست خوبی با بک‌دراپ ایجاد می‌کند. عکاسان حرفه‌ای در این نوع عکس­‌ها از اکسسوری‌­های تیره استفاده می‌کنند، تا توجه مخاطب، به سمت اکسسوری‌های جانبی نرود و روی سوژه اصلی باقی بماند.

بیشتر بخوانید: راهنمای خرید بک دراپ؛ برای انتخاب بکدراپ مناسب وسواس بخرج دهید!

انتخاب ظرف مناسب

هر ظرفی کاربرد خودش را دارد و از یک ظرف برای همه غذاها نمی‌شود استفاده کرد؛ وقتی‌که، سوژه اصلی عکس شما غذا است، مهم­ ترین اکسسوری برای قاب شما، ظرفی می‌باشد که در آن سوژه را قرار می‌­دهید. در زیر به دو معیار مهم برای انتخاب ظرف مناسب اشاره خواهیم کرد:

رنگ ظرف

توجه داشته باشید رنگ ظرفی که برای غذا انتخاب می‌کنید، متناسب با رنگ غذا یا رنگ فضای عکس باشد. با اکسسوری‌هایی که، رنگ مکمل دارند می‌توانید در تصویر کنتراست درستی ایجاد کنید. در این صورت سوژه اصلی شما به خوبی در تصویر دیده می‌شود. کاسه‌های سرامیکی نیز یکی از بهترین عناصر برای عکاسی حرفه ای از غذا محسوب می‌شوند. سینی‌های چوبی یکی از اکسسوری‌های جذابی است که با به‌کار گیری آن، فضای عکاسی خود را دلنشین‌تر خواهید کرد.

اندازه ظرف

 اندازه ظرف نیز باید متناسب با ابعاد و مقدار غذا باشد؛ اگر اندازه ظرف بزرگ‌تر از مواد غذایی باشد، اندازه غذا را کوچک‌تر نشان می‌دهد. اگر ظرف شما بیش از اندازه بزرگ باشد، ممکن است تمام کادر شما را پوشش دهد و این اتفاق جلوه خوبی ندارد، سعی کنید با معیار حجم غذا، بهترین ظرف را انتخاب کنید.

استفاده از ظروف قدیمی در عکاسی غذاهای سنتی

استفاده از ظروف قدیمی در عکاسی غذاهای سنتی می‌تواند ایده جالبی برای ایجاد حس نوستالژی و اصالت باشد. ظروف قدیمی مانند دیزی سنگی، کاسه‌های سفالی و مسی، زیبایی و اصالت را به عکس‌های شما می‌افزایند. علاوه بر زیبایی، ظروف قدیمی می‌توانند حس گرمی و صمیمیت را نیز به عکس‌های شما القا کنند. این ظروف یادآور خاطرات گذشته و سفره‌های سنتی ایرانی هستند.

در انتخاب ظروف قدیمی برای عکاسی غذا، به تناسب ظرف با غذای مورد نظر توجه کنید. برای مثال، برای عکاسی از خورشت قیمه، می‌توانید از دیزی سنگی استفاده کنید. یا برای عکاسی از آش، می‌توانید از کاسه‌های سفالی استفاده کنید. همچنین، به ترکیب رنگ ظروف با رنگ غذای خود توجه کنید. استفاده از ظروف با رنگ‌های متضاد می‌تواند به جذابیت عکس شما بیفزاید.

با استفاده از ظروف قدیمی در عکاسی غذاهای سنتی، می‌توانید عکس‌های جذاب و نوستالژیکی ثبت کنید.

فضا سازی در عکاسی غذا

با وجود این که سوژه اصلی عکس، غذا است، اما فضاسازی اطراف سوژه یکی از شگردهایی است که، عکاسان حرفه‌ای از آن استفاده می‌کنند تا هم فضای عکس برای مخاطب واقعی­‌تر به‌نظر برسد و هم غذا رنگ و لعاب بیشتری پیدا کند. در عکاسی حرفه ای از غذا، محیط آشپزخانه را می‌توان با عناصری که در آشپزخانه به کار می‌روند، مانند تخته سرو، ماهی‌تابه، قاشق چوبی، دستمال­‌های رنگی و دیگر ابزار القا کرد.

میز غذاخوری آشپزخانه

به مخاطب این احساس را بدهید که این عکس را روی میز ناهارخوری آشپزخانه­‌ خود ثبت کردید، اما چطور باید این کار را انجام دهید؟ می‌توانید با قرار دادن الوار چوبی و بک دراپ، چاقو و چنگال و ظروف مناسب در اطراف سوژه به مخاطب حسی آشنا و دلپذیر دهید و با این کار یک عکس فوق العاده خلق کنید.

بیشتر بخوانید: ۸ تکنیک جدید عکاسی از قهوه ☕ در سال ۲۰۲۳

کنج روشن خانه

بک‌دراپ را در پس‌زمینه و پنجره چوبی بابافت را در کنج آن قرار دهید، این چیدمان فضای واقعی خانه را القا می­‌کند و می‌توانید کنج آفتابی و زیبای یک خانه را بازسازی کنید.

می‌توانید با قرار دادن پنجره جلوی نور خورشید یا گذاشتن فلاش استودیویی پشت پنجره، تابش نور زیبای خورشید را از داخل پنجره القا کنید، همچنین با قرار دادن پنجره کرکره‌­ای یا پنجره طرح لوزی سایه‌هایی را می‌توانید اجرا کنید که کیفیت عکس شما را چند برابر می‌کند.

آشپزخانه مینیمال

فضاسازی دیگری که بسیار طبیعی و پرکاربرد است، ساخت آشپزخانه در استودیو است؛ که با قراردادن بکدراپ­‌های طرح دیوار در بک‌گراند عکس امکان پذیر است. این مدل فضاسازی علاوه بر اینکه فضای آشپزخانه را القا می‌کند، باعث آشفتگی در عکس نشده و فضای مینیمالی را رقم می‌زند. قرار دادن قسمتی از صندلی، به واقعی‌­تر شدن چیدمان شما کمک می‌کند.

همینطور به فکر کردن ادامه دهید تا به بهترین چیدمان برای خلق آشپزخانه مینیمال در کنج استودیو خود برسید.

حضور آشپز به عنوان در عکس

به خاطر داشته باشید افزودن حس فعالیت و هنر انسانی، عکس شما را بسیار پویاتر و فضای آن را واقعی­‌تر می‌سازد. بهتر است برای این کار از حرکت‌های مختلف آشپز عکس بگیرید و با این کار هم به طبیعی شدن عکس‌تان کمک خواهید کرد و هم این‌که، مخاطبین عکس‌هایی که سوژه انسانی دارند را بیشتر می‌پسندند.

بیشتر بخوانید: بک گراند عکاسی غذا؛ راهنمای خرید و استفاده انواع پس زمینه عکاسی غذا

استایل کردن غذا

بهترین غذا برای عکاسی، غذایی است که حتی وقتی سرد است اشتهاآور به نظر برسد. هیچ دوربینی نمی‌تواند باعث شود یک غذا بدشکل یا اشتهاآور شود. از مهم ترین مراحل عکاسی حرفه ای از غذا می‌توان به استفاده از مواد اولیه‌ی تازه و آماده‌سازی دقیق جزئیات اشاره کرد، در ادامه به شما می‌گوییم چگونه این جزئیات را آماده‌سازی کنید.

اسپری قطرات آب یا روغن

غذاهایی که نیاز به براق شدن و تازه به‌نظر رسیدن دارند، به ترتیب با مسواک روغنی و قطرات آب، به طراوت هرچه بیشتر آن‌ها کمک می‌کنیم. بعضی غذاها باید براق به نظر برسند، شما می‌توانید از یک مسواک و روغن برای براق کردن آن استفاده کنید؛ همچنین برای این که بتوانید تابستانی عکاسی کنید، برای ایجاد حس خنکی و تازگی از اسپلش قطرات آب استفاده کنید.

سست بودن غذا

اگر سوژه اصلی، سست باشد یا بافتی در حال فرو ریختن داشته باشد، عکس شما بسیار جذاب‌تر خواهد شد، این دقیقا همان چیزی است که ما در عکاسی از مواد غذایی به دنبال آن هستیم. این بدان معنی است که شما باید سریع کار کردن را یاد بگیرید، زیرا مواد غذایی در شرایط استودیویی و با گذشت زمان ممکن است طراوت خود را از دست دهند، پلاسیده شوند یا دیگر تازه به‌نظر نرسد.

نکته: در حین آماده سازی غذا توسط آشپز، شما می‌توانید با کمک یک بشقاب جایگزین تا حدودی چیدمان خود را انجام دهید، تا بعد از قرار دادن غذا روی میز به زمان کمتری برای عکاسی نیاز داشته باشید.

جزییات کوچک

با استفاده از جزئیات کوچک و استفاده کردن از فضای منفی می‌توانید عکس خودتان را بسیار زیبا نشان دهید؛ مثل : لکه­ ای از سس، مقداری نان خرد شده، … . چنانچه می­‌خواهید از مواد غذایی برای پر کردن فضای منفی استفاده کنید، بهتر است از مواد غذایی موجود در سوژه استفاده کنید و با توجه به چیدمان، بعضی از  آن­‌ها را روی بک‌دراپ یا الوار زمینه و باقی را در ظرف­‌های جداگانه قرار دهید.

وقتی به نمونه کار عکاسان بزرگ نگاه می‌کنیم همه چیز کاملاً تمیز است و خرده‌های اطراف سوژه، به عمد و هنرمندانه ریخته شده‌اند، این نکته فرق بین عکاسان آماتور و عکاسان حرفه‌ای می‌باشد.

این کار را باید آن‌قدر هوشمندانه انجام دهید که مخاطب با دیدن عکس، نظم و ترتیب خاصی را در جزئیات چیده شده، پیدا نکند و در عین حال از دیدن آن لذت ببرد.

بخار غذای داغ را ثبت کنید

بخار برخاسته از یک غذای داغ می‌­تواند آن را اشتها آورتر کند، اما ثبت آن همیشه آسان نیست، به خصوص اگر چند ثانیه اول قبل از شروع سرد شدن را از دست بدهید. این مسئله راه حل دارد، شما می‌توانید با قرار دادن عود در یک محفظه و رها کردن آن در لحظه ثبت عکس، بخاری طبیعی روی غذا ایجاد کنید. دمیدن دود ویپ در یک نی، به‌سمت سوژه نیز نتیجه مطلوبی را به شما می‌دهد.

ترکیب بندی در عکاسی غذا

سبک عکاسی شما مینیمالیست باشد یا خیر، در هر حال بهتر است فقط از یک گزینه به عنوان سوژه اصلی خود استفاده کنید. البته شما می‌توانید بیش از یک موضوع اصلی داشته باشید. اما به طور کلی، داشتن یک سوژه به عنوان لنگرگاه عکس، ترکیب شما را بسیار منسجم‌تر می‌کند.

نقاط طلایی

از تقاطع خطوط یک سوم، نقاط طلایی ایجاد می­‌شوند. بهترین گزینه برای قرار دادن سوژه در تصویر، این نقاط می‌باشند. چرا که توجه مخاطب را جلب و از خسته شدن چشم جلوگیری می‌کند. برای داشتن ترکیب‌بندی دقیق‌­تر می‌­توانید از خطوط گرید که در بیشتر دوربین‌های دیجیتال و حتی در دوربین تلفن‌همراه وجود دارند استفاده کنید، تا به صورت دقیق­‌تری عمل ترکیب‌بندی را انجام دهید.

نکته: برای تأثیر عمدی، می‌توانید از این قانون اطاعت نکنید.

ایجاد عمق

هنگام ثبت عکس، از یک موضوع اصلی و چند عنصر کمکی استفاده کنید. استفاده از عناصر کمکی در کادر برای ایجاد عمق در ترکیب‌بندی و پرکردن فضای منفی بسیار مناسب هستند.

عناصر کمکی را در فواصل مختلف از سوژه، یعنی: پشت و جلوی سوژه، به‌صورت فلو شده قرار دهید تا عمق خوبی در تصویر ایجاد شود.

تعادل عکس

عکس‌های غیرمتعادل باعث خسته شدن چشم مخاطب می‌شوند. وقتی اجزای یک عکس با هم در تعادل باشند، ما جداگانه به آن‌ها توجه می‌کنیم.

برای عکس­‌هایی که می‌خواهید در آن تعادل را حفظ کنید، لوازمی را که اندازه‌های متفاوتی دارند، در کادر خود قرار دهید، به طوری که وزن بصری تصویر حفظ شود و یک طرف عکس سنگین‌­تر از طرف دیگر نشود. این موضوع برای ارتفاع نیز صادق است. ظروف با ارتفاع متفاوت می‌توانند به تعادل و در عین حال پویایی عکس شما کمک کنند.

پویایی و چرخش چشم

دستمال عکاسی، چاقو، چنگال و دیگر اکسسوری­‌ها اگر بصورت مایل یا منحنی باشند، باعث می‌شوند چشم مخاطب در عکس اصطلاحا بچرخد و روی عکس شما برای مدتی متمرکز شود. سعی کنید اکسسوری­‌ها را طوری چیدمان کنید که چشم را به سمت سوژه هدایت کند، نه خارج از کادر.

12 نکته عکاسی از غذا

بعد از سال‌ها تجربه و آموزش در حوزه تخصصی عکاسی غذا به نکات کاربردی زیادی رسیده‌ایم؛ که در این بخش مهم‌ترین آن‌ها را برای شما جمع آوری کرده‌ایم. اصطلاحا به نکات زیر فوت کوزه‌گری می‌گویند و تمام تلاشمان را کرده‌ایم تا به زبانی ساده تمام اطلاعاتی که کسب کرده‌ایم را منتقل کنیم.

• سرعتتان را بالا ببرید

خیلی از غذاها، تا زمانی‌که تازه هستند، طراوت و شادابی دارند، مانند سبزیجات اگر خیلی در فضای باز باشند، پلاسیده می‌شوند و شما قطعا نمی‌خواهید از سبزیجات پلاسیده عکاسی کنید (مگر اینکه عامدانه بخواهید از چنین سوژه‌ای عکاسی کنید)، در نتیجه باید سرعت عمل بالاتری داشته باشید نسبت به این محصولات.‌

• حرفه ای باشید

راجب چیدمان هرکدام از اکسسواری‌هایی که در عکس استفاده می‌کنید یا خالی گذاشتن بعضی فضاها، دلیل داشته باشید، چنین طرز تفکری از شما یک شخصیت حرفه‌ای می‌سازد، همچنین از عکس‌تان همیشه می‌توانید دفاع کنید.

همینطور می توانید از سایت ها و مجلات آشپزی معتبر هم استفاده کنید. این مجلات و سایت‌ها، با بهترین عکاسان مصاحبه می‌کنند و بعضی اوقات مصاحبه ها را بصورت پادکست منتشر می‌کنند؛ و شما با استفاده از این منابع می‌توانید خودتان را دائما در حوزه عکاسی غذا به روز نگه دارید.

نکته: بهترین راه برای حرفه ای شدن ، زیاد عکس خوب دیدن و تحلیل کردن آن‌ها است.

• نترسید

از زوم کردن و نزدیک شدن به سوژه نترسید! عکاس‌های مبتدی فکر می‌کنند باید از سوژه فاصله بگیرند عکاسی کنند، در صورتی‌که کاملا اشتباه است. منظور ما این نیست که فقط از زاویه بسته و نزدیک از سوژه عکاسی کنید، باید مدام زاویه‌های مختلف را امتحان کنید و بهترین زاویه را پیدا کنید.

حتی می‌توانید با امتحان کردن هم متوجه بهتر شدن عکس‌تان شوید، فقط کافی است که یک عکس از نزدیک و یک عکس از فاصله دورتر نسبت به سوژه را کنار یکدیگر قرار دهید، متوجه بهتر شدن عکس‌تان می‌شوید.

• ماکرو

اگر علاقه دارید که در سبک ماکرو عکاسی کنید، می‌توانید از بافت غذا یا عناصری که در دسترس هستند مثل عدم ترکیب شدن آب و روغن عکاسی کنید یا سبزی‌هایی، مانند: کلم بروکلی و کاهو گزینه‌های مناسبی هستند. قطعا عکاسی ماکرو یکی از سبک‌های جذابی است که از آن خوشتان می‌آید.

علاوه بر دوربین‌ها که لنزهای مخصوص برای عکاسی ماکرو دارند، اخیرا اکثر تلفن‌های هوشمند هم عکاسی ماکرو را به قابلیت‌های خودشان اضافه کرده‌اند؛ درنتیجه حتی بدون دوربین‌های گران قیمت هم می‌توانید عکاسی ماکرو انجام دهید.

• دود

از دود غافل نشوید! اکثر اوقات ثبت بخار طبیعی نوشیدنی یا غذا برای دوربین‌ها سخت است و از طرفی هم این بخار به‌وجود آمده از گرما، کنترل شده نیست و شاید به آن شکل که ما می‌خواهیم خود را نشان ندهد؛ پس گزینه بهتر این است که از دود مصنوعی استفاده کنیم .

شما می‌توانید با یک ویپ ساده و نی، به راحتی دود غلیظ و کنترل شده به سوژه عکاسی خودتان بدهید و اگر علاقه‌ای به استفاده از ویپ ندارید، می‌توانید با عود این‌کار را انجام دهید، عود را داخل یک محفظه قرار دهید تا دود جمع شود و بعد درب آن ظرف را بردارید و عکس‌تان را ثبت کنید.

نکته: دود عود هم کنترل شده نیست و فقط دود زیادی در تصویر خواهید داشت؛ بهترین وسیله برای ایجاد دود، ویپ می باشد.

• شلوغش کنید

قرار نیست عکس‌تان اتو کشیده باشد، با ذره‌ای بیرون ریختن سس یا ریختن خرده‌های نان حسی را به بیننده القا کنید که کسی با عشق این غذا را تهیه کرده و همچنین حس خوبی را از آن غذا تجربه کرده است. با انجام این ترفند یک حس آشنا به مخاطب القا می‌کنید و مخاطب حس بهتری نسبت به تصاویر شما خواهد داشت.

• دقیق باشید

اگر پروژه شما برای کافه یا رستوران باشد که باید بای اُردر (در لحظه سفارش) عکاسی کنید یا ادمین یک کافه در فضای مجازی هستید باید بدانید، از لحظه‌ای که غذا از آشپزخانه خارج می‌شود، تا لحظه‌ای که باید روی میز مشتری باشد، شما فقط یک تا دو دقیقه زمان دارید و باید در همین زمان کار را تمام کنید، پس با دقت عمل کنید، چرا که فرصت تکرار ندارید.

• باکلاس باشید

قرار نیست شما از حجم زیادی از غذا عکاسی کنید؛ اتفاقا اگر حجم غذا کم باشد و تمرکز شما به ذوق هنری، ترکیب بندی، چیدمان اصولی و نورپردازی باشد یک اثر هنری خلق می‌شود. ارزش کار هنری را بینندگان می‌دانند، پس تا می‌توانید عکس خوب و هنری بگیرید.

نکته: رعایت ترکیب بندی و نورپردازی، همواره در عکاسی صنعتی مخصوصا حوزه عکاسی از غذا حرف اول را می‌زنند، پس برای خلق یک اثر هنری باید حواستان به آن‌ها باشد.

• دست نزنید

اگر از غذای یک آشپز عکاسی می‌کنید، به هیچ وجه شما حق ندارید به دیزاین آشپز دست بزنید؛ فقط می‌توانید بشقاب را جابه‌جا کنید؛ اگر واقعا لازم دارید دیزاین تغییر کند، باید به آشپز بگویید تا تغییرات را او انجام دهد؛ همانطور که آشپزها به دوربین شما دست نمی‌زنند، شما هم به بشقاب و دیزاین آن‌ها دست نزنید.

در کل سعی کنید اخلاق حرفه‌ای را در پروژه‌هایی که قبول می‌کنید رعایت کنید؛ با خودتان تکرار کنید که، با این مشتری 30 سال می خواهم کار کنم، در این‌صورت رفتار حرفه‌ای‌ نشان می‌دهید و پروژه برای شما و مشتری لذت بخش‌تر خواهد شد.

• بروید آشپزخانه

بعد از این‌که یادگرفتید به بهترین نحو ممکن عکاسی کنید، حالا وقت این است که فضای خانه را شبیه سازی کنید، در غیر این‌صورت تمام مهارتی که کسب کرده‌اید هدر می‌رود؛ برای مثال: خورشت قرمه سبزی(که اکثر ما دوستش داریم) را در فضای اداره دوست دارید میل کنید یا در منزل خودتان در کنار خانواده!؟ فضای رسمی برای عکاسی مناسب نیست، چرا که مدام لحظات کار کردن و خستگی و… برایمان تداعی می‌شود(مگر عامدانه بخواهیم این‌کار را انجام دهیم)؛ باید فضای خانه را شبیه سازی کنید، چرا که مخاطب بیشتر می‌تواند با چنین تصاویری ارتباط برقرار کند.

بیشتر بخوانید: عکاسی از شیرینی 🍰 بررسی ترفندها و ابزارها

• با گوشی عکس بگیرید

برخلاف نظر سایت‌‎هایی که هدفشان فروش دوربین‌هایشان است، شما می‌توانید با گوشی تلفن همراه‌تان عکس‌های مورد قبول و حتی خوبی را ثبت کنید، فقط کافی است که چیدمان و ترکیب بندی در عکاسی غذا را به خوبی یادبگیرید؛ در اینصورت دیگر مهم نیست تلفن همراه دستتان باشد یا دوربین صد میلیون تومانی.

این توانایی را مدیون رشد تکنولوژی در حوزه تلفن های هوشمند هستیم. قطعا تا سال های آینده پیشرفت های بیشتری خواهند داشت و چه بسا ما را بی‌نیاز از دوربین‌ها کردند. در عکاسی غذا با موبایل بطور کامل در مورد روش و تکنیک‌های عکاسی غذا با گوشی صحبت کرده‌ایم.

• نور نخرید

اگر تازه کار هستید، برای شروع می‌توانید با استفاده از نور طبیعی (خورشید) عکاسی کنید، بعد از مدتی که در این حوزه فعالیت کردید و متوجه تمام چالش‌های آن شدید، می‌توانید تصمیم به خرید تجهیزات تخصصی نورپردازی بگیرید. اما این را بدانید که برای این کار (عکاسی) تجهیزات نورپردازی از موارد مهم است و نمی‌توان آن را نادیده گرفت.

راهنمای عکاسی غذا با دوربین

عکاسی غذا با دوربین هنری جذاب و لذت‌بخش است که با استفاده از آن می‌توانید عکس‌های زیبا و جذابی از غذا ثبت کنید. برای این منظور، باید دوربینی مناسب انتخاب کنید و از تکنیک‌های صحیح عکاسی غذا استفاده کنید.

انتخاب بهترین دوربین برای عکاسی غذا

انتخاب دوربین مناسب اولین قدم برای عکاسی غذا با دوربین است. در جدول زیر چند نکته برای انتخاب بهترین دوربین برای عکاسی غذا آورده شده است:

تکنیک‌های استفاده از دوربین در عکاسی غذا

عکاسی غذا یک هنر است که به شما امکان می‌دهد طعم و زیبایی غذاها را به زیبایی به تصویر بکشید. در این هنر، استفاده از دوربین با تکنیک‌های خاص می‌تواند تفاوت بسیاری در نتیجه نهایی ایجاد کند. از نورپردازی مناسب تا زاویه‌های جذاب، هر جزئیاتی می‌تواند اهمیت داشته باشد. در اینجا، به برخی از تکنیک‌های مهم عکاسی غذا اشاره خواهیم کرد.

در جدول زیر چند تکنیک برای استفاده در عکاسی غذا با دوربین آورده شده است:

با استفاده از این تکنیک‌ها، می‌توانید عکس‌های جذاب و با کیفیتی از غذا ثبت کنید.

تنظیم زاویه در عکاسی حرفه ای از غذا

زوایای متفاوتی برای عکاسی از غذا وجود دارد، انتخاب زوایه­ درست به نوع غذا و چیدمان آن مربوط است. برخی از ظروف غذا در زاویه روبرو ظاهر جذابی دارند و برخی دیگر از نگاه بالا به پایین دلپذیرتر هستند.

این را به خاطر داشته باشید که زاویه‌ای که در ذهن خود تصور می‌کنید، همیشه منجر به زیباترین عکس نخواهد شد، بهتر است زوایای متفاوت را امتحان کنید و پس از مشاهده­ نتیجه، بهترین زاویه را انتخاب کنید.

زاویه صفر

اگر به عکس ­های پنکیک صبحانه، ساندویچ­ های مرتفع و دسرهای چندلایه دقت کرده باشید، زاویه­ همگی این سوژه‌­ها صفر تا 25 درجه است. زاویه صفر برای نشان دادن لایه‌های مختلف و جزئیات غذاهای مرتفع بهترین گزینه است. این زاویه باعث می‌شود، عکس از نظر بصری زیباتر باشد و مواد غذایی اشتهاآور و خوشمزه به نظر برسند.

75 درجه

پرکاربردترین زاویه در عکاسی غذا، زاویه­ ی سه چهارم یا 75 درجه است. زاویه سه چهارم بهترین گزینه برای عکس‌­هایی است که فضاسازی انجام شده، چرا که دقیقا همان زاویه‌ای است که چشم انسان به ظرف غذا نگاه می‌کند.

 در این گونه از تصاویر، دوربین در فاصله‌ای بین ۲۵ تا ۷۵ درجه از سوژه قرار می‌گیرد. زاویه سه چهارم برای کامل نشان دادن سوژه عکس فوق العاده است.

عمود یا عکاسی فلت لی

این زاویه یکی از محبوب‌­ترین زاویه­‌ها برای عکاسی از موادغذایی می‌باشد. نمی‌توان آن را برای همه نوع مواد غذایی استفاده کرد، بلکه برای سوژه ­های کم ارتفاع که جزئیات آن­ها روی غذا می‌باشد، مناسب است.

برای مثال بهترین زاویه برای عکاسی از پیتزا زاویه 90 درجه یا همان فلت‌لی می‌باشد. در یک کلام، بهترین گزینه برای عکاسی از محصولاتی که بُعد، در دیده شدن آن‌ها اهمیتی ندارد همین زاویه 90 درجه یا فلت لی می‌باشد؛ مانند: لباس، لباس ابعاد خاصی ندارد پس به راحتی می‌توانید بصورت فلت لی از آن عکاسی کنید.

بیشتر بخوانید: عکاسی فلت لی FLAT (تخت) چیست؟

انواع نورپردازی در عکاسی از غذا

نور طبیعی

بهترین نور برای عکاسی غذا، نور مایل خورشید با سایه­‌های نرم می‌باشد. نور طبیعی صبحگاهی یا عصرگاهی که خورشید زاویه­ مایل دارد، بهترین نور را برای عکاسی از مواد غذایی ایجاد می‌کند، اما اگر وسط روز باشد و نور خورشید سایه­‌های تیز ایجاد کند، نگه داشتن دیفیوزر جلوی نور خورشید یا آویزان کردن یک ملحفه سفید روی پنجره، راه حل خوبی است و به شما نوری زیبا همراه با سایه­‌های نرم می‌دهد.

بیشتر بخوانید: نورپردازی در عکاسی غذا؛ از شناخت نور تا بررسی تجهیزات نور

بیشتر بخوانید: تجهیزات عکاسی در خانه؛ چک لیست لوازم، از نورپردازی تا زاویه دوربین!

نور استودیویی

چنانچه مایل به عکاسی با نور فلاش استودیویی هستید، اغلب اوقات تنها یک منبع نور درست و دقیق کافی است. مهارت شما برای نورپردازی مهم‌تر از تعداد شاخه‌های نوری و قیمت فلاش‌هایتان است، پس سعی کنید که بیشتر درباره این حوزه (نورپردازی) مقاله بخوانید و ویدیوهای آموزشی ببینید. همجنین می‌توانید در ورکشاپ ها و دوره‌های مجازی مجموعه بابافت شرکت کنید تا در فضای کارگاهی، از متخصصین این حوزه آموزش ببینید.

نکته: نورپردازی از پشت یا کنار سوژه باعث ایجاد بُعد می‌شود و بافت‌­ها در غذا را برجسته ‌تر می­‌کند، این بهترین نوع نورپردازی برای موادغذایی می‌­باشد.

می‌دانید پس از مرحله عکاسی، مهمترین مرحله ادیت است. ما برای شما در ادیت در عکاسی غذا بطور کامل این مرحله را آموزش داده‌ایم.

ایده‌های خلاقانه برای عکاسی تبلیغاتی غذا

عکاسی تبلیغاتی غذا هنری است که با استفاده از تصاویر، غذا را به گونه‌ای جذاب و خوشمزه نمایش می‌دهد که نظر مشتریان را جلب کند. برای این منظور، عکاسان از ایده‌های خلاقانه‌ای استفاده می‌کنند تا عکس‌هایشان از سایر عکس‌ها متمایز شود. در ایده عکاسی غذا ، ایده های بیشتری منتظر شماست.

ترکیب بندی خلاقانه در عکاسی تبلیغاتی غذا

ترکیب بندی خلاقانه یکی از مهم‌ترین عناصر در عکاسی تبلیغاتی غذا است. برای ایجاد یک عکس جذاب، باید سوژه خود را به طور خلاقانه در قاب تصویر قرار دهید. می‌توانید از قانون یک سوم، خطوط هدایت کننده، یا تقارن برای چیدمان سوژه خود در عکس استفاده کنید. همچنین می‌توانید از زوایای مختلف عکاسی کنید تا بهترین زاویه را برای عکس خود پیدا کنید.

به یاد داشته باشید که هدف از ترکیب بندی خلاقانه، جلب توجه بیننده و ایجاد یک عکس جذاب و به یاد ماندنی است.

استفاده از رنگ‌ها در عکاسی تبلیغاتی غذا

رنگ‌ها ابزاری قدرتمند در عکاسی تبلیغاتی غذا هستند که می‌توانند بر احساسات و ادراک بیننده تاثیر بگذارند. استفاده از رنگ‌های مناسب در عکاسی تبلیغاتی غذا می‌تواند عکس شما را جذاب‌تر، خوشمزه‌تر و دلرباتر کند. می‌توانید از رنگ‌های گرم برای ایجاد حس گرما، شور و اشتیاق استفاده کنید. یا می‌توانید از رنگ‌های سرد برای ایجاد حس آرامش، خنکی و تازگی استفاده کنید. در انتخاب رنگ‌ها، به موضوع عکس خود و همچنین به رنگ‌های برند خود توجه کنید.

در جدول زیر بطور کامل در مورد راهنمای انتخاب رنگ در عکاسی تبلیغاتی غذا بر اساس تاثیرات آن‌ها نوشته شده:

استفاده از داستان سرایی در عکاسی تبلیغاتی غذا

داستان سرایی می‌تواند عکس‌های تبلیغاتی غذای شما را جذاب‌تر و به یاد ماندنی‌تر کند. می‌توانید با استفاده از عناصر مختلف در عکس خود، یک داستان را روایت کنید. برای مثال، می‌توانید از مواد اولیه غذا، ظروف، یا پس زمینه برای روایت داستان خود استفاده کنید. داستانی را انتخاب کنید که با موضوع عکس شما و همچنین با برند شما مرتبط باشد.

با استفاده از این ایده‌های خلاقانه، می‌توانید عکس‌های تبلیغاتی جذاب و به یاد ماندنی از غذا ثبت کنید.

بیشتر بخوانید: تجهیزات نور در عکاسی؛ از سیر تا پیاز فلاش و پروژکتور و سافت باکس!

جمع بندی

تمام تلاشمان را کردیم که برای افزایش دانش شما هنرمند گرامی، قدمی برداشته باشیم. مجموعه بابافت سال‌ها در عرصه عکاسی مواد غذایی فعالیت می‌کند و با تولید اکسسوری‌های مورد نیاز جامعه عکاسان کشورمان سعی کرده تا نیاز این جامعه بزرگ را برآورده کند، اگر مایل به شروع فعالیت در این حوزه عکاسی هستید می‌توانید از دوره های مجازی و ورکشاپ‌های حضوری مجموعه بابافت استفاده کنید. پیش تر در قیمت عکاسی از غذا، فاکتورهای مهمی که بر تعیین قیمت پروژه‌های تبلیغاتی موثر است را برایتان آورده‌ایم. امیدواریم که این مقاله برایتان مفید باشد. نظرات شما در بهبود و کیفیت محتوای تولیدی از سمت مجموعه بابافت تاثیر به‌سزایی دارد.

منبع: +