اگر عاشق مد و عکاسی هستید، ایده عکاسی لباس و فشن می‌تواند بهترین گزینه برای حرفه کاری شما باشد، زیرا عکاسی مد ترکیبی‌ از دو کاری است که شما به انجام آن علاقه دارید. برای موفقیت در این حرفه، باید علاوه‌بر اصول عکاسی، با دنیای مد و فشن نیز آشنایی داشته باشید و اطلاعات و دانش خود را در این زمینه‌ها به‌روز نگه دارید. انواع مختلف عکاسی مد وجود دارد که در سراسر دنیا از آن‌ها استفاده می‌شود. اکثر عکاسان حرفه‌ای مد در یک یا چند زمینه مشخص، تخصص دارند و با این روش، سبک کاری خود را شکل می‌دهند. برای آشنایی بیشتر شما با این حرفه، در این مطلب به معرفی انواع ایده‌های عکاسی لباس و فشن و همچنین نکات مهم در عکاسی مد می‌پردازیم.

عکاسی لباس و فشن چیست؟

عکاسی لباس و فشن یا همان عکاسی مد، یکی از ژانرهای مهم و رایج در عکاسی است. در این سبک از عکاسی، تمرکز بر نمایش لباس‌ها و اقلام مد روز است که بیشتر در تابلوهای تبلیغاتی و مجلات مد نشان داده می‌شود.

این نوع از عکس‌ها معمولاً مدل‌هایی را نشان می‌دهند که از آیتم‌های مختلف مربوط‌ به مد در زمینه پوشش استفاده می‌کنند. بسیاری از عکاسان مد از ایده عکاسی لباس و فشن برای توسعه حرفه خود بهره برده و در این زمینه بسیار حرفه‌ای و مشهور هستند.

بیشتر بخوانید: تجهیزات عکاسی از جواهرات

انواع ایده عکاسی لباس و فشن

در عکاسی مد، ممکن است از چندین روش عکاسی استفاده شود، اما عکاسان حرفه‌ای در یک زمینه مشخص تخصص داشته و آن را دنبال می‌کنند. بنابراین شناخت حوزه‌های مختلف عکاسی لباس و فشن برای ادامه کار شما بسیار حیاتی است.

به‌طورکلی، هشت ایده عکاسی لباس و فشن وجود دارد که می‌توانید آنها را به‌صورت تخصصی انتخاب کنید. آشنایی با انواع مختلف و مقایسه آنها با علایق شخصی شما، می‌تواند در انتخاب مناسب‌ترین زمینه به شما کمک کند. انواع عکاسی مد شامل موارد زیر است:

بیشتر بخوانید: عکاسی از لباس؛ ترندهای ۲۰۲4 👔 نکات، ترفندها و رفع چالش‌ها

عکاسی لباس و فشن خیابانی

عکاسی مد خیابانی تلاش می‌کند تا ماهیت پوشش افرادی که در محیط‌های شهری زندگی و کار می‌کنند و نحوه طراحی آن را به تصویر بکشد. قلب عکاسی مد خیابانی این است که به افراد این امکان را می‌دهد که نحوه پوشش خود را با لباسی که از طریق عکس تبلیغ می‌شود، ارزیابی کنند.

این ایده عکاسی لباس و فشن برای اولین‌بار در حدود سال 1970 توسط بیل کانینگهام رایج شد. امروزه بسیاری از عکاسان مد خیابانی، افراد تأثیرگذار در رسانه‌های اجتماعی هستند.

بیشتر بخوانید: عکاسی از لباس با موبایل؛ چطور از لباس با موبایل عکس بگیریم؟

بیشتر بخوانید: ایده عکاسی عروسی و ویدینگ

عکاسی لباس و فشن تحریریه

 این عکس‌های مد اغلب با متن همراه می‌شوند که به روایت داستان کمک می‌کنند. در برخی موارد، تصویر بدون هیچ متنی ظاهر می‌شود، اما ایده موجود در این نوع عکاسی به‌گونه‌ای است که به معنای یک موضوع یا مفهوم می‌افزاید.

در این روش عکاسی لباس و فشن ممکن است از یک سبک، مانند نمای نزدیک یا ترکیبی از سبک‌ها برای روایت داستان استفاده شود. همچنین عکس‌ها ممکن است یک برند یا چندین برند را به نمایش بگذارند. آموزش عکاسی از عطر را بخوانید.

عکاسی لباس و فشن حرفه‌ای

در ایده عکاسی لباس و فشن حرفه‌ای از تصاویر سوپرمدل‌ها، ورزشکاران سرشناس و سایر چهره‌های مشهور برای تبلیغ و افزایش فروش لباس، لوازم جانبی مد و عطرها استفاده می‌شود. این روش یکی از قدیمی‌ترین اشکال عکاسی مد است که توسط برادران سیبرگر در اوایل سال 1910 انجام شد. در بسیاری از موارد، این عکس‌ها روی جلد مجلات مد نیز چاپ می‌شوند.

عکاسی لباس و فشن کاتالوگ

بسیاری از عکاسان مد، کار خود را با انجام عکاسی مد کاتالوگ شروع می‌کنند. در این ایده عکاسی لباس و فشن، از محصولات شرکت‌های بزرگ و کوچک در زمینه تولید لباس و محصولات فشن عکاسی می‌شود تا در کاتالوگ‌های چاپی و دیجیتالی خود قرار دهند.

در این روش عکاسی، در حالی که اغلب از مدل‌ها استفاده می‌شود، اما تمرکز اصلی عکس روی لباس است. توجه داشته باشید در عکاسی مد کاتالوگ، باید از پس‌زمینه تاثیرگذار و مناسب استفاده کنید.

عکاسی لباس و فشن لوک بوک

 لوک‌بوک‌ها به افراد این امکان را می‌دهند که خود را درحال پوشیدن لباس‌های نشان داده شده در تصویر ببینند. در این نوع از عکاسی از یک صحنه کامل برای ثبت تصاویر مد و لباس استفاده می‌شود.

اکثر مجموعه‌های فعال در زمینه مد از لوک‌بوک‌ها استفاده می‌کنند تا مشتریان را تشویق به خرید یا اضافه‌کردن اقلامی به سبد خرید خود کنند که در غیر این صورت ممکن است با دیدن صرف یک تصویر، آنها را خریداری نکنند. عکاسی مد لوک بوک معمولاً پس از یک فرآیند برنامه‌ریزی دقیق انجام می‌شود.

بیشتر بخوانید: تجهیزات عکاسی پرتره

عکاسی لباس و فشن قدیمی

 شما می‌توانید عکاسی مد قدیمی را حداقل به دو روش مختلف انجام دهید:

• استفاده از عکس‌هایی که نشان‌دهنده چیزی است که مشتری شما به‌دنبال آن است. اما باید توجه داشته باشید این عکس‌ها در مالکیت عمومی باشند یا باید حق چاپ آن‌ها را حفظ کنید. سپس، زمانی را صرف ویرایش آنها کنید تا نیازهای مشتری را حتی بهتر برآورده نمایید.
• راه دوم برای ایده عکاسی لباس و فشن قدیمی، گرفتن عکس‌های مد جدید با استفاده از تجهیزات قدیمی است. ممکن است بخواهید روی یک اسلاید یا فیلم عکس بگیرید. به خاطر داشته باشید ISO اکثر فیلم‌ها کندتر از ISO دیجیتال است. بنابراین، ممکن است لازم باشد دیافراگم و سرعت شاتر دوربین را تنظیم کنید. استفاده از لوکیشن و بافت قدیمی برای ثبت عکس‌های مد قدیمی در نتیجه کار شما بسیار تاثیرگذار است.

عکاسی لباس و فشن خلاقانه

 در سبک عکاسی خلاقانه مد نیاز است که خارج از روند عادی فکر کنید. همچنین شما نیازبه فضایی برای طراحی و ایجاد ایده خود قبل از ویرایش عکس با نرم‌افزار دارید.

یکی از مواردی که عکاسان مد هنگام انجام کارهای خلاقانه به آن فکر می‌کنند، نورپردازی است. ممکن است بخواهید از سایه‌ها برای ایجاد یک تصویر منحصربه‌فرد استفاده کنید. زمینه دیگری که می‌توان برای اجرای ایده عکاسی لباس و فشن خلاقانه به آن فکر کرد، رنگ است. برای مثال، ممکن است بخواهید:

• از دایره، مربع یا سایر اشکال هندسی برای تأکید بر طراحی مد استفاده کنید.
• با استفاده از رنگ، احساس خاصی ایجاد کنید.
• با استفاده از فضای سفید بر یک نکته خاص تأکید کنید.
• مجموعه‌ای خلاقانه بسازید که احساسات را برانگیزد.
• اجرای ایده را در استودیو یا خارج از آن بسازید.
• برای جلب توجه به ویژگی‌های طراحی لباس، مدل‌ها را در موقعیت‌های منحصربه‌فرد قرار دهید.

نکات مهم در ایده عکاسی لباس و فشن

برای ثبت تصاویر زیبا و تاثیرگذار از لباس و سایر محصولات مربوط‌به مد و فشن، بهتر است برخی نکات مهم و اصولی را رعایت کنید تا بتوانید ایده عکاسی لباس و فشن خود را به‌خوبی پیاده کرده و به تصویر بکشید. برخی از مهم‌ترین نکات در عکاسی مد و فشن شامل موارد زیر است:

بیشتر بخوانید: تجهیزات عکاسی آتلیه

پس‌زمینه‌ای را انتخاب کنید که با سبک لباس مطابقت داشته باشد

در ایده عکاسی لباس و فشن، نوع پس‌زمینه‌ای که انتخاب می‌کنید بستگی‌به نوع استفاده شما از تصاویر دارد. به‌عنوان مثال عکس‌های تبلیغاتی تجاری به یک پس‌زمینه ساده نیاز دارد، درحالی که عکس‌های سبک زندگی اغلب‌به تنظیمات واقعی نیاز دارند.

به همین خاطر برای عکس‌های تجاری، پس‌زمینه سفید اغلب استاندارد است، زیرا علاوه‌بر ایجاد یکدستی در تصاویر مختلف از لباس‌ها و سایر محصولات مد، حواس مخاطب را روی لباس متمرکز می‌کند. برای عکاسی از لباس با روش سبک زندگی، می‌توانید تقریباً از هر چیزی به‌عنوان پس‌زمینه خود استفاده کنید. شما می‌توانید از دیوار، زمین یا میز برای عکاسی بهره ببرید.

اما توجه داشته باشید گزینه‌ای را انتخاب کنید که با لباس شما هماهنگ باشد. بنابراین اگر یک لباس مدرن دارید، دیوار آجری روستایی را انتخاب نکنید، زیرا سبک آنها با هم مطابقت ندارد. همچنین رنگ‌های پس‌زمینه شما نیز نباید بر لباس‌ها غلبه کند. بکدراپ های مختلفی برای عکاسی از مدل استفاده می‌شوند که جذابیت فوق‌العاده ای را به تصاویر می‌دهن، یکی از انواع این بکدراپ‌ها، بک دراپ پارچه ای است.

مطمئن شوید لباس عالی به نظر می‌رسد

توجه‌به جزئیات در پیاده‌سازی ایده عکاسی لباس و فشن بسیار ضروری است. بنابراین قبل از اینکه شروع به کلیک‌کردن روی شاتر کنید، باید زمانی را صرف کنید که لباس‌هایتان عالی به نظر برسد. مشکل اصلی که در لباس‌ها با آن مواجه خواهید شد، چین‌وچروک است.

برای جلوگیری‌از ویرایش چین‌های اضافی لباس در فتوشاپ، سعی کنید قبل‌از عکاسی آنها را اتو کنید. اگر نمی‌توانید حرارت مستقیم روی لباس اعمال کنید، از بخاردادن استفاده کنید.

وجود انواع پرز مشکل دیگری است که هنگام عکاسی از لباس با آن مواجه خواهید شد. همیشه یک غلتک پرز به‌همراه داشته باشید تا ذرات ریز چسبیده به لباس‌ها را جمع کند. این موارد جزیی در نتیجه عکس شما بسیار تاثیرگذار است.

 تنظیم نور برای ایده عکاسی لباس و فشن

وقتی صحبت از عکاسی لباس به میان می‌آید، نورپردازی نباید چالشی برای شما ایجاد کند. ترفندهایی برای دستیابی‌به نتایج حرفه‌ای بدون نیازبه کیت‌های نورپردازی گران‌قیمت وجود دارد که به شما در ثبت تصاویر حرفه‌ای از لباس و محصولات فشن کمک می‌کند. این موارد عبارتند از:

• اولین راه‌حل این است که درطول روز در کنار یک پنجره عریض عکس بگیرید. انجام این کار به شما این امکان را می‌دهد که نورخورشید را پخش کنید و نوری یکنواخت تولید کنید.
• اما اگر درحال عکاسی در شب هستید، می‌توانید یک چراغ کار کوچک بخرید. این ابزار به شما امکان می‌دهد داخل خانه عکس بگیرید. برای رسیدن‌به بهترین نتیجه در نورپردازی، از یک پرده سفید حدود یک متر استفاده کنید تا پرتو نور خشن و مزاحم پخش شود.
• کیت DIY خود را در فاصله 45 درجه از لباس قرار دهید تا از روشنایی یکنواخت اطمینان حاصل کنید.

بیشتر بخوانید: انواع پس زمینه عکاسی لباس

 از لنزهایی با فواصل کانونی بیش از 50 میلی‌متر استفاده کنید

 لنزها می‌توانند چشم‌انداز تصویر شما را تحت‌تاثیر قرار دهند. برای پیاده‌سازی ایده عکاسی لباس و فشن اگر از فواصل کانونی کوتاه مانند 18 یا 35 میلی‌متر استفاده می‌کنید، انتظار داشته باشید عکس‌هایتان جلوه چشم ماهی داشته باشند.

به‌عبارت دیگر این فاصله کانونی، لباس را بسیار بزرگ‌تر از آنچه هست نشان می‌دهد. از لنزهای زاویه باز اجتناب کنید. فاصله کانونی 50 میلی‌متر و بالاتر برای ثبت تصاویر ایده‌آل بسیار مناسب هستند. این انتخاب به شما کمک می‌کند ابعاد صحیح لباس و محصولات فشن را بهتر ثبت کنید.

اگر یک لنز کیت 18 تا 55 میلی‌متری دارید، ایرادی ندارد؛ اما بهتر است زوم را تا 55 میلی‌متر تنظیم کنید. درصورتی که بودجه کافی برای خرید لنز را دارید، می‌توانید روی یک لنز پرتره مانند 85 یا 135 میلی‌متر نیز سرمایه‌گذاری کنید. این نوع از لنزها نه تنها اعوجاج را کاهش می‌دهند، بلکه لباس‌ها را باریک و به اندازه استاندارد نشان می‌دهند.

 تنظیمات دوربین برای عکاسی از لباس و فشن

شما باید بدانید که چگونه با استفاده‌از تنظیمات صحیح دوربین از لباس عکاسی کنید. ابتدا با دیافراگم شروع می‌کنیم:

• برای ایجاد یک نمای واضح از پس‌زمینه و لباس، از یک f-stop باریک مانند f/8 یا f./11 استفاده کنید.
• حالا اگر دوست دارید پس‌زمینه شما تار به‌نظر برسد، دیافراگم کم مانند f/4 یا 5.6 ​​را انتخاب کنید. سعی کنید تا حد f/1.8 یا f/2 نروید، درغیر این صورت ممکن است برخی‌از قسمت‌های لباسی که درحال عکاسی از آن هستید را نیز تار کنید.

در زمینه سرعت شاتر نیز مطمئن شوید مقدار آن کمتر از 1/60 ثانیه نباشد. درغیر این صورت، ممکن است با حرکت تاری در تصویر خود مواجه شوید.

در نهایت، ISO خود را روی 100 نگه دارید تا نویز تصویر را کاهش دهید. اگر نور کافی دردسترس نیست، به‌جای آن سرعت شاتر را تنظیم کنید. از آنجایی که با یک سوژه ایستا سروکار دارید، همیشه می‌توانید از سه‌پایه استفاده کنید تا بتوانید با هر چیزی که کندتر از 1/60 است، کار کنید.

 با آموزش ژست‌دادن آشنا باشید

به‌عنوان عکاس مد، شما معمار اصلی دیدگاه خلاقانه عکاسی هستید. این بدان معنی است که شما باید بدانید که چه می‌خواهید و چگونه آن را به دیگران منتقل کنید. برای به تصویرکشیدن ایده عکاسی لباس و فشن، اگر مدلی باتجربه داشته باشید، می‌تواند روند کار شما را راحت کند.

درغیر این صورت، شما باید درمورد ژست‌های موردنظر خود دقیق باشید و آماده ارائه دستورالعمل‌های به‌روز درمورد ژست‌دادن به مدل خود باشید. این امر در ارائه بهترین تصویر از لباس و محصولات فشن بسیار مهم است.

روی مدل تمرکز کنید

این ممکن است خلاف تصور به نظر برسد، اما عکاسی مد و فشن به‌همان اندازه که در مورد لباس است، به داستان نیز مربوط می‌شود. باید بدانید که لباس با یک مدل خوب، به‌خوبی با مخاطب ارتباط برقرار می‌کند. بنابراین برای اینکه مردم با تصاویر ارتباط برقرار کنند، باید بر عنصر انسانی تأکید کنید.

این بدان معنی است که صورت و بدن مدل، پیامی که منتقل می‌کنند و نحوه ارائه لباس توسط آنها، باعث تغییر لحن تصاویر شما می‌شود. برخی از بهترین کارهای شما در ارائه ایده عکاسی لباس و فشن، مربوط‌به آن لحظاتی است که از یک ژست به حالت دیگر می‌رسید که تاثیرگذارتر است. یکی از نکات فراموش‌نشدنی عکاسی مد، استفاده از این فرصت‌هاست.

در عصر دیجیتال، عکاسی مد بیش‌از گذشته محبوبیت دارد. تقاضای زیادی از سوی کسب‌وکارها و وب‌سایت‌ها برای تصاویر مد باکیفیت بالا وجود دارد، بنابراین این یک صنعت عالی برای حرفه عکاسی محسوب می‌شود. ایده عکاسی لباس و فشن و نحوه پیاده‌سازی آن در جلب توجه مخاطب بسیار اهمیت دارد.

عکاسان مد نه تنها باید بتوانند هر موقعیت فنی که ممکن است در یک عکسبرداری پیش بیاید مدیریت کنند، بلکه باید انتظارات صنعت را نیز درک کرده و بتوانند سلایق دیگران را نیز مدیریت کنند. برای راحتی در کار خود بهتر است با یک مدل حرفه‌ای کار کنید، درغیر این صورت باید با تمام اصول ژست‌دادن به مدل آشنا باشید. همچنین باید مکان عکاسی خود را با دقت و متناسب‌با لباس انتخاب کنید. آشنایی‌با نحوه تنظیم دوربین، استفاده‌از پس‌زمینه مناسب و دیگر موارد نیز در رسیدن‌به بهترین نتیجه ضروری است.

منبع +++